THIRSTY BLUE HEAVEN

《菩提樹》是天野月子在 2001 年 11 月发表的第二张单曲，同时也是天野月子的正式出道作。与第一张单曲《箱庭》那沉溺而无法自拔的封闭感不同，《菩提樹》描绘了一种更张扬、更无畏的爱。利落的演奏搭配情感爆发的唱法，加上弦乐如同陪伴般的呼应，《菩提樹》可谓能让人眼前一亮的摇滚作品。作为初期重要作品，《菩提樹》和《箱庭》等作品也一同，收录到了天野月子个人首张完整专辑《Sharon Stones》中。 菩提樹 菩提树 ごまかさないで 已无需再隐藏了 あなたに落ちる冷たい雨を嗅ぎ分けて 从你身上滴落的冰冷雨水已说明一切 両手を空に翳しているから 我会张开双手为你遮蔽天空 あなたに咲く菩提樹 化作为你盛开的菩提树 軽はずみなふり 带着玩世不恭的态度 いたずらにからかい遊んでいるあなた 你就只是无端地嬉戏着 わたしは手探りしながらあなたを想う 我却只能在摸索中，思念着这样的你 飛び立つ鳥のように 就像飞翔的鸟儿那般 孤独と孤高に揺れる背中 孤独而高傲地摇曳的背影啊 わたしはここで待つ 我会一直在这里等待 ただの止まり木でしかない 就只作为供你栖息的枝头 ごまかさないで 已无需再隐藏了 あなたに落ちる冷たい雨を嗅ぎ分けて 从你身上滴落的冰冷雨水已说明一切 両手を空に翳しているから 我会张开双手为你遮蔽天空 あなたに咲く菩提樹 化作为你盛开的菩提树 もたれかかりまた遠のいてく 曾经靠近如今却又远离了 冷めるあなたの体温 你遗留的余温逐渐消散 わたしはどれほどの強さを纏えばいい 我到底要披上多少坚韧才能将它留住呢 夢の先はもっと過酷で 梦的前方却是更加残酷 あなたの胸を貫く 深深刺穿你的胸膛 わたしはここにいる永くあなたの傍らに 但我仍然会在这里，永远陪伴你身旁 もう迷わないで 已不会再迟疑了 あなたに刺さる鋭い棘を抜き取って 我会拔出那枚刺穿你胸膛的尖锐棘刺 その傷口を抱いていてあげる 这道伤口就让我来温柔怀抱 あなたが笑う日まで 直到你再绽放笑容的那天 どうかあなたが壊れてしまうのならば 我祈求着，如果哪天你会就此毁灭的话 どうかこの体を燃やしてほしい 我祈求着，那天能将这身躯燃烧 そしてまた灰となってあなたを包み込む 就这样化作灰烬，然后重新将你包裹 募る　募る　募る　想いの数 堆积着、堆积着、堆积着，这思念的分量 もうごまかさないで 已经不需要再隐藏了 あなたに落ちる...

因为《Unlimited Sky》的缘故去翻了 Tommy heavenly⁶ 的作品，这首也跟着加到了曲库。某天在人潮蜂拥成群的商场里，耳机里突然切到了这一首，一下就感觉自己成为了故事的主人公，虽然我并没有迫切想要去做什么，但这种进入故事中的感觉也还不坏。 我通常 很少只翻译某位音乐人的单首作品，于是在翻译《Unlimited Sky》的时候，也顺带翻译了两者共同专辑《Gothic Melting Ice cream's Darkness Nightmare》里的这一首。

难以想象，《机动战士高达 00》居然已经是十五年前的作品了。 虽然一直没看 00 的 TV，但音乐是听到过很多次的。品质说实话我不认为会比 SEED 系的差（除了 00 的剧场版音乐……我一直很好奇为什么剧场版的人声曲会和 TV 差那么多），这首《Unlimited Sky》我是格外喜欢。虽然早在十五六年前就有人做了歌词翻译（ACG 歌曲总是不缺人翻译），但为了增强自己对歌曲的理解，我还是自己翻译了一遍。现在的业余爱好者，比当年真是幸福多了啊，有大语言模型帮忙校对，能少踩许多坑了。

《穴》的最后一曲，其实《穴》的编排是有些像前作《michi》（道）的，但相较给《michi》压轴的慵懒、暖洋洋的《おはようSUN》，《笑われにゆく》还是不太一样。虽然节奏同样舒缓，但传达出来的是时不时会吹起冷风的、有点儿荒凉的感觉。像是一个尝试找寻答案的人躺在草地上看向蓝天，虽然蓝天不会给出回答，但努力思考的话应该也能找到能说服自己的答案吧。虽然原声吉他没有电吉他失真音色赋予的温暖，但高田风自言自语般的哼唱，仍是往这份凉意里添上了些许自我满足式的暖意。曲目编排固然可以用很躁的歌曲去压轴、给听众再添最后一把火，但我还是更喜欢这种用中等节奏歌曲作淡出的收尾。这种感觉就像在旅途的最后搭上了回家的列车，即便你已摘下耳机，余韵也会像回忆般涌现，这正是曲目编排的艺术体现。 笑われにゆく 就让他们笑吧 笑われにゆく 就让他们笑吧 奴らは裸眼だ　信号の色が分かるな 他们都是裸眼，是能分辨信号灯的吧 先走ってたんだ　奴らの生き方真似して 虽然我跑在前头，却还是学着他们的活法 たらりらひゅーらあああ　たらりらひゅーらあああ 哒啦哩啦呼呜…啦啊啊啊，哒啦哩啦嘻吁…啦啊啊啊 たらりらひゅーらあああ　たらりらひゅー 哒啦哩啦呼呜…啦啊啊啊，哒啦哩啦嘻吁…… 意味のない痛みわんさか　笑いがあれば福来るか 无意义的痛苦没完没了，有笑声的话幸福会到来吗 笑われにゆく　笑われにゆく　笑われにゆく 那让他们笑吧，去让他们笑吧，就让他们笑吧 ふらつく足下行き止まりはどこ？あてもない 摇摇晃晃地前行着，哪里是终点？没有目标啊 緑が茶色スカイブルーが底抜け 绿色褪成褐色，天蓝像是被掏空 たらりらひゅーらあああ　たらりらひゅーらあああ 哒啦哩啦呼呜…啦啊啊啊，哒啦哩啦嘻吁…啦啊啊啊 たらりらひゆーらあああ　たらりらひゅー 哒啦哩啦呼呜…啦啊啊啊，哒啦哩啦嘻吁…… 意味のない怒りわんさか　笑いがあれは福来たるか 无意义的愤怒层出不穷，有笑声的话幸福就会来临吗 笑われにゆく　笑われにゆく　笑われにゆく 那让他们笑吧，去让他们笑吧，就让他们笑吧 二人で見ていたなら　もっともっと賢くなっていく 两人能一起看着的话，就能变得更加、更加聪明了吧 笑われにゆく　笑われにゆく　笑われにゆく　Uh… 那让他们笑吧，去让他们笑吧，就让他们笑吧，呜呼…… 高田風/vocal.chorus.electric guitar.a...

无论是 2015 年最初收录的 EP《michi》（道）、还是 2016 年的正式专辑《穴》里，《台風》都紧跟着《いざ異国行こうか》，这种编排甚至也沿用到了现场演出。在乡愁浓厚的《いざ異国行こうか》后，带着一种莫名爽快登场的《台風》已经不只是「吹散乡愁」了，完全就是用狂风暴雨去洗刷整座小镇，但这种用力过猛却正是那莫名爽快的关键。虽然歌词写得莫名其妙但就是很爽快——也许这就是摇滚音乐最根源的魅力吧？ 《穴》收录的版本，相比《michi》收录的版本在高频上更克制，但这种克制不意味着锋芒也被收敛，这种克制营造的是一种更协调、规整的氛围。但在曲目编排上，《michi》里《台風》的下一曲就是收束听感的最后一曲《おはようSUN》了，而《穴》里后面不仅还有几首歌曲、且紧接着的就是更激昂的《無駄》。一者是整体的高光，一者是承上启下的转折，会用这两种不同的处理方式也挺合理的。 台風 台风 天気の良い日には　友達がやられてる 天气晴朗的日子里，朋友却被人修理了 鼻がツンとするほど　飛沫を浴びている 鼻子感到刺痛的程度，被那飞沫溅了一身 俺の嘘に付き合ったばかり　彫刻みたいになっている 只因为附和了我的谎言，就变得像雕像那样一动不动了 誰かが耳をそばたててるかもしれないから　気は抜けない 或许此时仍隔墙有耳，所以绝对不能放松大意 気があう仲間だと　思わせぶりな態度 我们是志同道合的伙伴，摆出了这样的态度 本気に受け取ったあいつは　電話をたまにくれる 但把这当真的那家伙，还会时不时打来电话 肘を曲げるかのように単純に　思いやりをくれる 像弯曲手肘一样自然地，自然地流露出关心 思いやりをくれる 自然地流露出关心 傘を持ってくね　チャリを飛ばして 就拿伞过去吧，奋力蹬着脚踏车 商店街の屋根の下で待ってて 你就在商店街的屋檐下等着吧 タオルを巻いてる　頭に降られてる 尽管裹着毛巾，头顶仍暴雨如注 おじいさん見かけたが君のところへゆく 虽然见到个老人家，但仍朝你那边前进着 関東地方晴れてる時　エチオピア雨が降る 关东地区放晴的时候，埃塞俄比亚正下着雨 カムチャツカで夢を見てる　夢を俺ん家で見てる 在堪察加半岛做着梦的某人，梦里却看到了我的家 またまた別の場所で　誰かが打たれてる 也许在别的什么地方，还有谁在被人殴打 コンビニでパクった傘が　何本か玄関に溜まってる 从便利店顺走的雨伞，已...

我的前任是一个经常用「乡愁」形容音乐氛围的有点儿奇怪的人。她听的多是些爵士乐，而不太能欣赏爵士乐的我就一直不太能弄明白那种「乡愁」指的是什么。这首《いざ異国行こうか》，让我第一次从摇滚歌曲里听出了「乡愁」的滋味。虽然歌曲的节拍是「轻松」的，但这种轻松就像透明水彩般越叠越厚，渐渐的淡橘色也变成了昏暗沉重的暮色，所谓愁心，大概如此吧。 这首《いざ異国行こうか》最初收录于 Walkings 在 2015 年 5 月 31 日发表的乐队第三张 EP《michi》（道），在 Walkings 于 2016 年 4 月 6 日发表的正式出道专辑《穴》中也有收录。两者整体的风格是差不多的，明显一些的区别就只有结尾的那段吉他独奏，《michi》收录的版本要明亮些许，像是一位似醉非醉的人在夜里孤芳自赏的高歌。《穴》的版本则略为收敛，吉他音色更加沙哑，忽明忽暗的演奏，像是一位不断用瓶中酒给自己打气的醉汉。虽然两者饮下的都是乡愁，但两个作品在编排、编曲等细节上体现的差异，还是给这两位醉汉赋予了不同程度的志气。其中一位或许还会在第二天继续努力，另一位大概就只想一醉方休、一睡不起了吧。 いざ異国行こうか 去往异国他乡吧 いざ異国行こうかハワイいこか 就去往异国他乡吧，夏威夷如何 やっぱりグアムにしとこかな 要不然还是关岛比较好吧 酒浸りの生活梅雨知らず 泡在酒里的日子已认不得梅雨 なんだが物足りない気がする 但总觉得还是缺少了什么 ほらマーマレードが顔を出した 看啊，橘子酱它露出了容颜 いたいけな少年少女に化けよう 就变作那纯真的少年少女吧 時が進むのが怖いからさ 因为害怕时光不意间流逝 秒針目で追いかけてた 所以我一直紧盯着秒针 憧れる 满怀憧憬 もとユートピアメンフィス 旧日乌托邦的孟菲斯 mystery blue 那神秘之蓝 you don’t care for me 你根本不在意我 正義の味方でいればいる程 越是扮演那正义伙伴的角色 冗談めいてる奴等憂いている 谈笑着的那些人，越忧心忡忡 カウボーイ被れのたむろす街 模仿牛仔的家伙们聚集的街头 馬にまたがった男はみない 已不会再有那骑着马的身影 ほらマーマレードが笑い出した 看啊，橘子酱它露出了笑脸 影は消え去り逃げ場ない 连影子都散去，已无处可逃 いさ異国行こうかハワイイコカ 那就去异国他乡吧，夏威夷如何 憧れる 满怀憧...

《genius》是 Walkings 在 2016 年年底发表的乐队第四张 EP，虽然此时 Walkings 已经通过专辑《穴》实现正式出道，但这张 EP 并没有在线上发行，仅于线上商店与演出现场出售。这张 EP 最让我在意的就是第一曲，《I am 俺》是高田风在 YE$MAN 时期创作的作品。小林太郎在乐队解散后的第一年就将《鴉》收入了自己的正式出道作，高田风却将这首 《I am 俺》雪藏了整整五年。 要说的话，和当年的版本差别也没那么大，歌词的部分也就是将原先含混不清的地方替换成了新的歌词。主要的差别实际还是换主唱带来的。不过这首可能也算是 YE$MAN 的代表作了，在高田风弟弟的结婚典礼上，出席的小林太郎与原 YE$MAN 成员们再度合唱了这首《I am 俺》。

这首是在 2025 年 3 月 9 日的「太郎祭」企划 ENCORE 环节压轴公布的新曲，一同公布的还有歌曲的对应 MV。全新的形象、预算更高的 MV，看得出小林太郎对新曲的野心。编曲师不再是之前《奔解》、《五月雨》的松本明人，而是选择了手游企划 BLACKSTAR 无星剧场的新作曲家 GAK，这位作曲家同时也是与小林太郎有过合作的音乐人山田信夫（NoB）的儿子，在山田信夫因病缺席时，GAK 登场为父亲作曲的圣斗士星矢动画主题曲演奏了吉他。 老实说，有新曲公布时，我还以为黑暗的日子终于结束了，但这毕竟也不是真正的太阳，它只是不那么阴冷了，结果当天晚上还是再一次回到了失望的状态。在 4 月发售的 EP《聲 -Koe-》里，除了这首和另一首外，也仍然还都是松本明人担任编曲（为《奔解》、《五月雨》的正式收录外加一首新曲）。平心而论，如果 2023 年年底的新曲是《聲》的话，我对小林太郎的期待可能不会掉得那么快，它总归更好一点。只是这不冷不热的风格，仍然很难让我发自内心去认同，平淡的滋味和松本编曲那些作品是差不多的无聊。不过比起对歌曲无感的我而言，日本的前辈对歌词的评价就更辛辣一些，大意是那个曾经用歌声让人记住的小林太郎，现在居然也会唱什么「我不想就此消失，无论是对哪个人」这样的歌词了的。后面慢慢代入这种心情去翻译后，也是理解为什么前辈会觉得这首是彻底转向企划粉丝的作品了，它有很多企划粉丝会喜欢的元素，但在这上面，我看不出独属于小林太郎的成长痕迹，这种对过去作品的背叛，想必就是让我们感到痛心的原因了吧。 聲 声 最終便に乗り込んだ人生 这般乘上末班列车的人生 咳き込んだ病人は降ろされて 咳嗽着的病人被排除在了车外 前へ前へ　列を追い抜いて 往前再往前，穿过了排队人群 「結局さ、順番なんて来やしないんだから」 「说到底，按顺序根本什么都等不到啊」 そうして奪い取った今日すら腐っていて 即使如此这抢到手的今天也已经腐烂 吐き出したコタエは？ 还能够吐出什么答案呢？ 消えたくないよ　どこからも 我不想就此消失，无论是哪个所在 消えたくないよ　誰からも 我不想就此消失，无论是对哪个人 救えやしないんだ　自分のことも 尽管无法去拯救，甚至自身也难保 それでも 即便如此 消えちゃいない　どんな昨日も 一切都不会消失，无论怎样的过往 消えちゃいない　どんな希望も 一切都不会消...

对于我而言，这就是压死驴子的最后一根稻草。经历了《奔解》、《五月雨》和《聲》接连的打击后，我仍然相信这些歌曲都只是因为编曲师风格不合才不如从前的。而 EP《聲 -Koe-》公布曲目与编曲师后，我将希望寄托在了杉田昌也担任编曲的《フラグニスタ》上。作为自主时代最核心的合作编曲，经验丰富且审美水准极高的杉田昌也必定是有能力将歌曲带到过去高度的。但在 2025 年 4 月 24 日、这张 EP 发售后，听完 CD 的前辈只是意味深长地给我发送了歌词，没有给出评价。次日流媒体平台上线后我听了一个早上，终于是理解了前辈为为什么会有那种意味深长的态度。 《フラグニスタ》与其说像过去的作品，不如说像极了 BLACKSTAR 无星剧场企划的歌曲风格。虽然有对经典歌曲《ドラグスタ》RIFF 与歌词的化用，也融入了《鴉》、《伽藍堂》这些经典歌曲的歌词元素，但也仅此而已了。前所未有的躁动覆盖了《ドラグスタ》原曲里那种傲慢的美学，滥用的嘶吼里完全看不到《鴉》中的绝望色彩，《伽藍堂》里叩问内心的英文穿插在这里更是变成了凑韵脚的无意义歌词。可以说和专辑里的其他曲目一样，目的就只有讨好来自企划的受众，尊重老听众这件事从来都不在计划内。另外两位编曲师的作品或许还能说是受企划影响较多，但杉田这位老搭档的转变就只能说明一件事了——这是原作者小林太郎本人的制作目标，编曲师只是收钱办事。至此我终于明白，那位昔日的摇滚英雄为了扮好企划粉丝眼中的偶像，他已越来越入戏，忘记了过去如何燃烧的他，如今也只是一位不太机灵的商人了。 フラグニスタ 弗拉格尼斯塔 哀れ 可悲啊 定義の差異など蒸し返すまいよ 那些个定义间的差异就无需再提 さぁ、賽の目次第で打ち返す每夜 来吧，根据骰子点数来还击的每夜 反骨思想、彷彿しそう？あ、そう 反骨思想，看起来有吗？啊，是吧 偽装の層が操舵してる贖罪棟 已被伪装所层层掌控的赎罪塔 曖味目な差別＆区別 暧昧不清的偏见与区别对待 饒舌に均す鴉　荒すサバス 饶舌聒噪的乌鸦，将安息日搅乱 反骨思想、報復しそう？あ、そう 反骨思想，这是要报复？啊，是吧 偽造の像が浄化してる宿罪灯 被伪造神像声称净化的宿罪灯 開いたその目に映る 映入睁开的双眼中的 爛れた憧憬 溃烂的憧憬 手遅れだとしても 然而一切为时已晚 哀れ死際に聲を枯らして 可悲啊、垂死之际，声音愈发干涸 さあ　さあ　命乞いしよ...

这首是小林太郎在 2024 年 6 月 14 日发表的单曲，不久后小林太郎也于自己的生日特别演出里演奏了原声编曲版本。与 2023 年年底发表的《奔解》相同，混音、编曲、母带工程，全部经由小林太郎在 BLACKSTAR 无星剧场企划的同事松本明人一手操办。平心而论，这场合作没有《奔解》那么灾难，但仍然是与小林太郎过去的风格没多少联系——哪怕《五月雨》在歌词里直接引用了过去作品《祭》的歌词，它也没能因此沾上过去作品的气质。 在自主唱片公司关门、与昔日经纪人斋藤知辉分道扬镳后，小林太郎进入了一家演艺事务所。这个时期或许是他表达最不自由的时期，以至于这相当宽松的一年合约期里，他仅仅成功制作了一首新曲。在他宣布不再续约后，我本以为能等到自主时期的高品质新作，但《奔解》与《五月雨》却给了我迎头痛击。我曾经尝试说服自己，原声版本没那么差、老搭档杉田昌也在演出上的改编也很好、一切都不过是因为松本明人的编曲限制了小林太郎在词曲上的优势，但后面也还是放弃了这种自我催眠——说到底，无条件信任别人、不把控质量的小林太郎也难辞其咎，会试图为他辩解，大概也只是因为我无法相信自己的摇滚英雄最终也变成了懒汉吧。 五月雨 こんな終わり方を望んでいた訳じゃない 其实从来没有期望过迎来这样的结局 僕は頭が悪いから傘を畳めず壊した 我脑子不好使想折起伞却将它弄坏了 どんな終わり方も望んでいた訳じゃない 其实从来没有期望过迎来怎样的结局 君は自分が悪いからとあの不器用な笑みで 你认为都是自己的错，用那样笨拙的笑容说 「あなたにはもっと素敵な人がいるような気がして 「我感觉，今后你一定会遇上更优秀的人的， 私にはもっと時間が必要なの」って嘘を吐いたね 我还需要再多一些时间」，说出了这样的谎言 五月雨 まだまだ続くね 五月雨，仍在淅淅沥沥地下 思い出も滲んでしまうね 就连回忆也随之渐渐晕开了 二人は濡れないでいようねって 两人都因为不想被这场雨给淋湿 同じ傘の中 撑起了同一把伞 二人にはもっと素敵な人がいるような気がしても 即使今后会出现对两人来说都更加优秀的人 僕にはずっと好きな人がいるから悩みどころ 我也会因为早已有了喜欢的人而陷入苦恼吧 悲しくって流す涙も 悲伤流下的眼泪也好 嬉しくって流す涙も 欣喜流下的眼泪也好 どっちも同じ跡を辿って 最后都会沿着同样的痕迹 流れていくだろ？ 像那样流逝...

「只翻译一首是不是太突兀了」就是基于这么个没道理的理由顺手一块翻译的，这首和新曲 《ホシノナイヨルニ》一样，出现在了无星祭的舞台上，都是松本明人的个人作品（小林太郎那边对应的是新曲《On a Starless Night》和旧作《星わたり》）。 这首歌曲发表的时候，松本明人的乐队真空ホロウ仍在活动，这首歌也是乐队名义发表的作品。不像小林太郎本就用原声吉他演奏的《星わたり》，《満天の星》的原声版本是松本明人另外编曲的。我个人认为松本明人在无星祭上演出的原声版本更耐听些，但有点让人意外的是他居然没有单独录制过原声版本。

松本明人在无星祭上拿出来的原创曲，和小林太郎的《On a Starless Night》一同发行了现场限定 CD。这两首都是初次公开的原创曲，大概也是差不多的时间创作的。从歌词来看，这首比较像是《On a Starless Night》的后续故事，只是松本明人的个人风格不同，我是没那么喜欢。总觉得像是从讲述离别的烦恼变成了个人的倾诉，我个人还是喜欢明媚点的，哪怕是这种苦情歌。 当初翻译它的理由，确实就是简单的爱屋及乌，因为朋友对我翻译的《On a Starless Night》评价很高，所以我决定多翻译一点。在对小林太郎充满失望的当时，这种评价也确实能算得上继续翻译别的歌词的动力。不过如今早已将当初的里程碑远远超越……大概也再不需要这种慰藉了。坦白说，我觉得松本明人写词的风格挺阴湿的，不是说这种取向有问题，但我个人确实不怎么欣赏得来。 ホシノナイヨルニ 没有星星的夜晚 それじゃ、バイ・グッド・バイ。 那么现在，我们就、说再见、吧。 もしもまたいつか会えたらなんて 如果有朝一日我们还能够再见的话 嫌だ！信じたくもない…だってさ 不要！怎么也无法相信…可明明就 そうでしょ？貴方を想えば想う程 是这样的吧？越是想念你就越是会 黒く染まってく 被黑色逐渐染透 あゝまた今年も季節外れの雨、雨 啊啊，今年也下着不合时宜的雨，雨啊 瞼を閉じて、手を振ってみても、 闭上了眼睛，我挥舞着告别的手， 貴方は面影だけ、はるかかなたで 只剩你的面影，和逐渐远去的身姿 煌めいてるだけ 仍然在闪闪发光 迷信や夢なんかが邪魔して 迷信和梦想之类的都是阻碍 ２人だけだった秘密晒して 两人之间的秘密也都被揭晓 誰が為になった約束なんて 那个曾为谁而许下的约定也 もう、いらない 已经，不需要了 それじゃ、バイ・グッド・バイ。 那么现在，我们就、说再见、吧。 もしもまたいつか会えたらなんて 如果有朝一日我们还能够再见的话 嫌だ！信じたくもない…だってさ 不要！怎么也无法相信…可明明就 そうでしょ？貴方を想えば想う程 是这样的吧？越是想念你就越是会 黒く染まってく 被黑色逐渐染透 まるで川の向こう側で 就像是在河川的另一端 貴方が待ってるような 感觉你仍然在那里等待 気がして百何回目でも 恍惚过后已不知几百回 伝えていたかったけど 我仍在徒劳地尝试传达 それじゃ、バイ・グッド・バイ。 那么现在...